ATENÇÃO CREUZEBEK! AO TOP DE 4 JÁ VAI!!!

 MAMONAS ASSASSINAS

Com o seu rock cômico, cabelos e roupas extravagantes se transformaram no maior sucesso fonográfico na época.
Em apenas 7 meses (Julho de 1995 até 2 de março de 1996) chegaram a incrivel marca de 2 milhões e 700 mil discos vendidos e atualmente está na marca de mais de 3 milhões.
E isso com apenas um disco de estudio lançado em junho de 1995!(Após a morte foi lançado mais 2 discos)

  HISTÓRIA

A história da banda começa bem antes de 1995, precisamente em 1989, quando Sérgio Reoli(bateria) conhece em seu emprego Maurício Hinoto.
Ao saber que Sérgio é baterista, Maurício decide apresentar o irmão, Bento Hinoto, que toca guitarra.
A partir daí, Sérgio conhece Bento e decidem criar uma banda. Na época, Samuel Reoli, irmão de Sérgio, não se interessava em música, preferindo desenhar aviões.
De repente, porém, se envolveu com a música e passou a tocar o baixo elétrico com os Sérgio e Bento.
Os três formaram o grupo Utopia, especializado em covers de grupos como Legião Urbana, Titãs e Rush.

Em 1990 o utopia estava fazendo um show quando parte do público pede para eles tocarem uma música dos Guns N' Roses, e como não sabiam a letra, pediram a um espectador para ajudá-los.
Neste momento um tal de Alecsander Alves,conhecido como Dinho, sobe ao palco voluntariou-se para cantar e provocou grandes risadas da platéia, com sua performance escrachada, garantindo o posto de vocalista da banda. Através de Dinho, entrou o último integrante, o tecladista Júlio Rasec.

Com a formação completa O Utopia passou a apresentar-se na periferia de São Paulo, e lançou um disco que vendeu menos de 100 cópias.
Após o fracasso de vendas os integrantes perceberam que as palhaçadas e músicas de paródia eram mais bem recebidas pelo público do que os covers e as músicas sérias.
Começaram introduzindo algumas parodias musicais, com receio da aceitação do público.
Entre essas apresentações conheceram o produtor Rick Bonadio.
Decidiram, então, mudar o perfil da banda, a começar pelo nome, "Mamonas Assassinas do Espaço", criado por Samuel Reoli e reduzido para "Mamonas Assassinas".

 



A banda enviou uma fita demo com as músicas "Pelados em Santos", "Robocop Gay" e "Jumento Celestino" para 3 gravadoras, entre elas a Sony Music e a EMI.
Rafael Ramos, amigo da banda, baterista da banda Baba Cósmica e filho do diretor artístico da EMI, João Augusto Soares, insistiu na contratação.
Após assistir uma apresentação do grupo em 28 de Abril de 1995, João Augusto resolveu assinar contrato com a banda.

Após gravar um disco produzido por Rick Bonadio (o famoso Creuzebek), os Mamonas saíram em imensa turnê, apresentando-se em vários programas famosos e tocando cerca de 8 vezes por semana,
com apresentações em 25 dos 27 estados brasileiros e ocasionais dois shows por dia.
O cachê dos Mamonas tornou-se um dos mais caros do país, variando entre R$50 e 70 mil, e a EMI faturou cerca de R$80 milhões com a banda.
Na época do natal de 1995, a banda vendia 100 mil cópias a cada dois dias.

Os Mamonas preparavam uma carreira internacional, com partida para Portugal preparada para 3 de Março de 1996.
Porém em 2 de Março, enquanto voltavam de um show em Brasília, o jatinho Learjet em que viajavam, chocou-se contra a Serra da Cantareira, numa tentativa de arremeter vôo, matando todos que estavam no avião.
O enterro, no dia 4 de Março, fora acompanhado por mais de 65 mil fãs.

Discografia

 Álbum de Estúdio 1995: Mamonas Assassinas

 Coletânea 1998: Atenção, Creuzebek: A Baixaria Continua

 Álbum Ao Vivo 2006: Mamonas ao Vivo

 Videografia

1996: MTV na Estrada (relançado em DVD em 2004)

2002: Show Ao Vivo (Arquivo Familiar) CineArts

2008: Por Toda Minha Vida - Mamonas Assassinas

2009: Mamonas, o Doc

2 Músicas inéditas!!
+ 1 versão "Portunhol"

Joelho



Onon Onon



Desnudos em cancun

Membros


Dinho

Nome: Alecsander Alves

No grupo: Vocalista

Data de Nascimento: 05/03/71

Parada do momento: a volta da música nacional

Cor: vermelha

Time: Corinthians e Flamengo

Tipo de música: a boa música

Cantor: Freddie Mercury

Cantora: Maria Karie

Animal: Edmundo

Esporte: futebol

Filme: Debi & Lóide ou qualquer filme do Jim Carrey

Point: kart

Sou louco por: música

Detesto: inveja

Comida: Filet à Cubana

Qualidade: beleza e inteligência

Defeito: modesto

Sonho: viver da música, ter uma banda e fazer sucesso

Para matar o tempo: não tenho tempo para matar

Não saio de casa sem: destino

Atleta: Senna

Aí, galera!: um abraço com muito Sazon, digo que da escola que eles foram expulsos eu como até o caroço!!!



Júlio Rasec

Nome: Júlio César Barbosa

No grupo: Tecladista

Data de Nascimento: 04/01/68

Parada do momento: You Gotta Be - Des'ree

Cor: cor sim, cor não

Time: qualquer time feminino de vôlei ou a Lusa

Tipo de música: qualquer tipo

Cantor: Seal

Cantora: Angela Maria

Animal: cavalo

Esporte: truco

Filme: Kodak, mas fuji também é bom!

Point: é um ponto em inglês

Sou louco por: Ti América...

Detesto: dirigir

Comida: com sal e pouca gordura

Qualidade: uma coisa que as pessoas tem de bom

Defeito: é obvio que é o que as pessoas tem de ruim

Sonho: é um pãozinho de creme dentro

Para matar o tempo: nada como uma AR-15

Não saio de casa sem: cueca e óculos, porque sou míope

Desenho: Ligeirinho

Atleta: Julia Roberts

Aí, galera!: um abraço e um beijo nos cachorros!!!



Bento Hinoto
Nome: Alberto Hinoto

No grupo: Guitarrista

Data de Nascimento: 07/08/70

Parada do momento: Beatles

Cor: azul

Time: Palmeiras

Tipo de música: rock

Cantor: Dinho

Cantora: Madona

Animal: Dinho

Esporte: IÔ-IÔ

Filme: Debi & Lóide

Point: Studio Bonadio (de gravação)

Sou louco por: guitarras

Detesto: maria-mole e pepino

Comida: massas

Qualidade: modéstia

Defeito: ser bonito

Sonho: ser um astro de rock

Para matar o tempo: dormir

Não saio de casa sem: me despedir da família

Atleta: Sharon Stone

Aí, galera!: um beijo na "ass" e um abraço apertado pelas costas



Samuel Reoli

Nome: Samuel Reis de Oliveira

No grupo: Contra-Baixista

Data de Nascimento: 11/03/73

Parada do momento: música nacional

Cor: azul, vermelho com bolinhas amarelas

Time: São Paulo

Tipo de música: todo tipo

Cantor: Djavan

Cantora: Marisa Monte

Animal: cachorro

Esporte: futebol

Filme: Debi & Lóide

Point: minha casa

Sou louco por: mulher

Detesto: falsidade

Comida: feijoada

Qualidade: não sei se tenho

Defeito: também não sei se tenho

Sonho: os da padaria com recheio, mó legal!

Para matar o tempo: não mato nem mosca

Não saio de casa sem: roupa

Atleta: Fátima Bernardes

Aí, galera!: um abraço do Samuel Reoli para nossas fãs e obrigado pelo nosso sucesso



Sergio Reoli

Nome: Sérgio Reis de Oliveira

No grupo: Baterista

Data de Nascimento: 30/09/69

Parada do momento: sei lá!

Cor: azul

Time: São Paulo

Tipo de música: vários

Cantor: Djavan

Cantora: Whitney Houston

Animal: gato

Esporte: vôlei e futebol

Filme: Debi & Lóide

Point: minha casa

Sou louco por: carro

Detesto: política

Comida: nhoque

Qualidade: sincero

Defeito: sou extrovertido

Sonho: continuar vivendo da música

Para matar o tempo: não tenho tempo

Não saio de casa sem: roupa do corpo

Atleta: Michele Pfeifer

Aí, galera!: Oi Getisss!!!

Fonte:
Wikipédia
Revista Fatos e Fotos  Março de 1996

Vanessa Mae - "Fusão" - Clássico/pop

Compartilhando sua data de nascimento com aquele que é considerado o maior violinista de todos os tempos, Nicolo Paganini, Vanessa-Mae nasceu em Singapura em 27 de outubro de 1978, mudando-se para Londres 4 anos depois. Pegou pela primeira vez em um violino com a idade de 5 anos, tendo rapidamente evidenciado precoce habilidade, ao surpreender diversos professores, e aos 8 anos entrou para um período de estudo intensivo, no National Conservatoire of Music de Beijing. Vanessa-Mae retornou a Londres como uma virtuose.

Entre 11 e 13 anos, gravou três álbuns clássicos,desde concertos de Tchaikovsky, Beethoven (a mais jovem artista a gravar essas obras), até peças virtuoses de Paganini, Wieniawski e Sarasate, além de suas melodias favoritas de adolescente, tanto pop quanto clássicas.
Ela tornou-se a primeira artista a tocar com a Symphony Orchestra de Singapura, na primeira turnê européia dessa orquestra.



Foi convidada em 1992 pelo famoso conjunto London Mozart Players para acompanhá-los como solista na comemoração do Bicentenário de Mozart pelo Extremo Oriente, tendo se tornado a mais jovem artista a ter tocado como solista naquela orquestra.
Em 1998 apresentou-se para uma platéia exclusiva do Governo Asiático-Europeu, para Sua Majestade, a Rainha, e membros da Família Real, o fechamento oficial da Conferência ASEM2 no Palácio de Buckingham.
Foi convidada especial na comemoração do 250º aniversário de morte de J.S.Bach, na Bach Society de Londes, convidada pela Sua Alteza, O Príncipe de Gales, no Palácio St. James.
Sendo a 1ª musicista internacional convidada a visitar a cidade de Soweto, África do Sul. Sua firme convicção de romper barreiras através da música tem-lhe conquistado uma leal audiência de todas as idades e raças.



 
Em 1995, ela criou um tipo completamente novo de fusão musical e descobriu uma audiência entusiasta de milhões de pessoas em todo mundo. Como esperado, inicialmente gerou indignação de alguns críticos tradicionalistas, mas com a enorme popularidade mundial, entre amantes de música de todos os gêneros, firmou-a como estrela mundial.
Em sua trajetória já vendeu cerca de 6 milhões de álbuns, mais de 40 prêmios internacionais de platina, tanto para gravações pop quanto para clássicas. Suas apresentações transmitidos pela TV foram assistidas em mais de 100 países.

"Ela é, assim como Mozart e Mendelssohn foram antes dela, um verdadeiro prodígio...", descreve Michael Gough Mattheus, Diretor do Royal College of Music.


 





  Discografia:

  1991 "Violin" ou "Debut"
  1992 "Kids Classics"
  1992 "Concertos para violino de Tchaikovsky e Beethoven"
  1995 "Violin Player geral" - primeiro álbum pop
  1996 "The Alternative Classical"
  1996 "The Classical Album"
  1996 "The Classical Album", versão aprimorada ;
  1997  "Storm"
  1997/1998  "China Girl"-"The Classical Album 2"
  1998 "The Original Four Season"-"The Classical Album 3"
  2000 "The Classical Collection part 1"
  2001  "Subject To change"
  2002  "The Best Of Vanessa-Mae"
  2002  "The Ultimate Vanessa-Mae"
  2004  "Choreography"
  2006  "Vanessa-Mae"
  2007  "Vanessa-Mae: The Platinum Collection"


Aqui estão dois vídeos de dois grandes compositores erudito
 "Fusão" - Clássico/pop


 Toccata and Fugue  de J.S.Bach






Devil´s Trill - Part Two  de Tartini







ll3:

Disco do Mês (FEV.)

A cada mês iremos postar um disco clássico que tenha revolucionado o mundo da música.

Queen - A Night at the Opera
A Night at the Opera é o quarto álbum de estúdio da banda britânica de rock Queen,gravado nos melhores estúdios da época, o Queen foi considerado extravagante por gravar apenas a bateria em um estúdio, guitarra em outro e assim por diante. "Não é paranóia, é perfeccionismo" dizia Freddie Mercury na época.

Este disco, primeiro da banda a conseguir disco de platina, primeiro a vender mais de um milhão de cópias, primeiro a atingir o topo das paradas do Reino Unido e EUA, definiu um novo tipo de Rock: o rock arte, realizado como uma grande produção, para ser apreciado por todos os ouvidos.

Usando uma técnica de retorno da voz, esse disco criou o som que se tornou marca registrada do Queen e o lançou para a fama.

Suas canções refletem o espírito da banda: rock pesado com "I'm In Love With My Car";
baladas românticas com "Love Of My Life" (que foi apresentada por Mercury no álbum "Live Killers", de 1979, da seguinte forma: "The things that we have to do for money." "As coisas que a gente tem que fazer por dinheiro.", e foi cantada por toda a multidão que presenciou a esse show maravilhoso) e "You're My Best Friend"; experimentalismo com "The Prophet's Song", e uma canção impossível de se classificar, como "Bohemian Rhapsody". Esta Opera Rock, quando lançada em 1975, recebeu críticas por não ter apelo comercial e ser muito longa.

 No entanto, a gravadora bancou a apósta, e o resultado foi estrondoso: primeiro lugar das paradas durante nove semanas consecutivas, os quatro álbuns do Queen entre os vinte mais vendidos, um video-clip que ficou conhecido mundialmente pela sua produção e a sua qualidade, iniciando a era do Video-clip e considerada por muitos o maior clássico da história do Rock n' Roll.

Após esse álbum, a banda consolidou-se efetivamente como uma das grandes bandas de Rock, firmando terreno para mais e mais sucessos. Aqui, os seus membros (principalmente Mercury) já apresentavam suas excentricidades que ficariam mundialmente conhecidas.

Curiosamente, quando o álbum foi lançado em K7, a complexidade da canção Bohemian Rhapsody era tanta que neste ponto a fita ficava transparente; além disso, esta canção sempre que era tocada ao vivo em um dos concertos do Queen era como parte de um medley ou era colocada uma gravação nas partes mais complexas.


            


Dados do Disco:

Todas as faixas por Freddie Mercury, exceto onde anotado.

Lado 1

1. "Death on Two Legs (Dedicated To…)" – 3:43
2. "Lazing on a Sunday Afternoon" – 1:07
3. "I'm in Love with My Car" (Roger Taylor) – 3:05
4. "You're My Best Friend" (John Deacon) – 2:52 *
5. "'39" (Brian May) – 3:31
6. "Sweet Lady" (Brian May) – 4:03
7. "Seaside Rendezvous" – 2:15

 Lado 2

1. "The Prophet's Song" (Brian May) – 8:21
2. "Love of My Life" – 3:39
3. "Good Company" (Brian May) – 3:23
4. "Bohemian Rhapsody" – 5:55 *
5. "God Save the Queen" (Ludwig van Beethoven) – 1:18

(* Singles)

Queen - Bohemian Rhapsody

Fonte: Wikipédia

ll3:

Agora vamos falar um pouco de instrumento erudito.

A viola (também chamada "alto" ou "viola de arco") é um instrumento musical da mesma família do violino (de arco e quatro cordas) e visualmente se assemelha a este (inclusive na maneira de se tocar), entretanto possui um som mais encorpado, doce, menos estridente e mais grave, sua altura é intermediária entre o violino e o violoncelo. Além destes três instrumentos, a família dos instrumentos de cordas friccionadas por arco possui o contrabaixo.
Tem tamanho pouco maior que o violino e também arco com tamanho e peso diferente do violino.
Porém, para se tocar o instrumento adota-se técnica praticamente idêntica.

  Comparação entre o Violino (esquerda) e a Viola (direita)

  


Assim como outros instrumentos de cordas, as violas também podem ser amplificadas eletronicamente.
Muitos a utilizam na música popular, jazz, rock, sua utilização mais comum é na música clássica, principalmente em naipes de cordas de orquestras, ou em formações camerísticas como o quarteto de cordas.

  Timbre da viola

Afinada nos tons Lá3, Ré3, Sol2, Dó2, a viola possui um notável poder expressivo de acento mais suave, recolhido e melancólico.
Grandes compositores, clássicos, românticos e modernos, apreciando as qualidades extremamente emotivas deste instrumento escreveram obras muito importantes como concertos, sonatas e suites.

A viola é um dos instrumentos que utilizam a clave de Dó (na terceira linha) e em regiões muito agudas utiliza a clave de sol.
A execução mais comum é a fricção do arco nas cordas. Antes de tocar o instrumento, o violista passa sobre a crina do arco uma resina chamada breu, que tem o efeito de produzir o atrito entre os fios da crina e as cordas, gerando o som. O som produzido pelas cordas é transmitido ao corpo oco da viola, denominado caixa de ressonância, pela alma, um cilindro de madeira que fica dentro do corpo da viola, mais ou menos embaixo do lado direito do cavalete. A alma liga, mecânica e acusticamente, o tampo superior ao inferior da viola, fazendo com que o som vibre por todo o seu corpo.
Para demonstrar o "sonzão" da viola, começarei por um grande violinista que foi também um dos maiores violistas do Brasil,George Kiszely.

Fonte: Wikipédia



  George Kiszely para sempre em nossos corações!



MARLOS NOBRE, Sonata para viola solo, George Kiszely